Tag-arkiv: Kunst

Museu Picasso i Barcelona

Udgivet den af

Sammenbyggede palæer fra 12- og 1800-tallet er den smukke ramme om et af Spaniens mest interessante museer, et skatkammer for Picasso-elskere. Med udgangspunkt i barndommens skitsebøger og den niårige kunstners (født i Málaga i 1881) småtegninger byder museet på et sjældent indblik i Picassos udvikling som kunstner, især gennem hans tidligere værker. Der er malerier, der viser hen til hans blå periode og forstudier til såvel hans skelsættende Guernica som til Hofdamerne, 44 kubistiske variationer, udført i 1950’erne, over det klassiske Las Meninas, det berømte Velázauez-maleri, der hænger i Pradomuseet i Madrid. Selv om dette måske ikke er den fornemste samling af Picasso’er, er det den største med 3600 malerier, tegninger, graveringer og keramiske arbejder. Mange af genstandene, der stammer fra perioden 1890-1967, blev skænket af kunstneren før hans død i 1973, og størstedelen af de keramiske genstande blev skænket af Jacqueline Picasso i 1982. Denne moderne samling ligger i en smal gade i udkanten af Barcelonas Barri Gótic (gotiske kvarter), en fredfyldt labyrint af middelalderbygninger og sidegader, der rummer de fleste af byens historiske og kunstneriske skatte og tillige er fyldt med tapas-barer, der kan styrke ens energi undervejs.

Museu Picasso finder du på adressen Carrer de Montcada 15-19 i barcelona. Du kan læse mere om Barcelona her på bloggen om kulturrejser og om museeum Picasso på museupicasso. Er du interesseret i kunst og rejser til Catalonien i Spanien, så læs også indlægget: Kunst i Catalonien.

Det Nationale Kunstmuseum i Catalonien

Udgivet den af

Det Nationale Kunstmuseum i Catalonien, som ligger i Barcelona, har en uovertruffen samling af romansk kunst, og er oplagt at besøge på en kulturrejse til denne del af Spanien.

Museu Nacional d’Art de Catalunya har til huse i det imponerende Palau Nacional (Nationalpalads) og rummer verdens fineste samlinger af romanske og gotiske malerier, skulpturer og metalarbejder. Over 25 værker er blevet overført hertil fra kirker og klostre i Catalonien og udstillet i enkle interiører, der genskaber deres oprindelige omgivelser. Nøgternheden i romanske kirkers ydre står ofte i kontrast til rigdommen af kunst i deres indre. De mesterlige kunstværker, der præsenteres i den rette tidsfølge, byder på en fascinerende rejse gennem den primitive romanske stils udvikling til dens kulmination mellem 1000- og 1200-årene og de tidlige faser af den gotiske kunst, der fulgte efter. Et højdepunkt er pantokratoren (Kristus fremstillet som verdenshersker) fra 1123 fra hovedapsen i kirken San Clemente de Taüll. Monteringen af disse storslåede freskoer – som afbilder en majestætisk Kristus, der holder en bog med den latinske inskription “Ego sum lux mundi” (“Jet er verdens lys”) – blev foretaget under opsyn af lederen af restaureringen af Det Sixtinske Kapel i Vatikanet. Omgivelsernes og helhedsindtrykkets spartanske virkning er ikke mindre overvældende her. Nationalpaladset i forloren renæssance-barokstil, der blev opført i 1929 i anledning af verdensudstillingen og genåbnet i 1995 efter en større restaurering under ledelse af den milanesiske arkitekt Gae Aulenti, omtales ofte som den romanske kunsts Pradomuseum. Du finder Museu Nacional D’Art de Catalunya som museet hedder på spans på adressen Parc de Montjuïc i Barcelona. Du kan læse meget mere om kulturrejser til Barcelona og andre rejsemål i catalonien her på bloggen, eller om Det Nationale Kunstmuseum i Catalonien på mnac.

Rejser du på kulturrejse til Catalonien i Spanien og er interesseret i kunst, så læs også indlægget: I Catalonien er kunst cool

Sagrada Familia, en af Spaniens mest usædvanlige bygninger

Udgivet den af

At fuldføre eller ikke fuldføre? Den enorme Sagrada Familia i Barcelona står stadig uden tag som et ufuldført mesterværk af det excentriske geni Antoni Gaudí. Denne catalanske arkitekt og nationalhelt blev kørt over og dræbt af en sporvogn i 1926, før han kunne fuldende sit mest bizarre og kontroversielle værk. Gaudí, der var den berømteste repræsentant for modernismo (den catalanske avantgarde-stil, der er unik for regionen, og som blomstrede fra 1890 til 19200), satte Barcelona på arkitekturens verdenskort. Sagrada Familia er hans mest særegne og omstridte værk – art nouveau med en excentrisk drejning.

Gaudi

Gaudí øste af samme legende catalanske temperament, man ser i værker af Picasso, Miró og Dalí, og brugte flydende, organiske former frem for rette linjer. Han skabte en række andre surrealistiske værker, f. eks. Parc Güell, lejligheds- og kontorkomplekset Casa Batlló og flere privatboliger. Men denne fantast er bedst kendt for Sagrada Familia, et smeltet sandslot, fastfrosset midt i skabelsesprocessen. Kun krypten, korrundingen og facaden blev færdiggjort før hans død. Gaudí ligger begravet i krypten, hvor et museum har udstillet skalamodeller, der viser, hvordan han havde forestillet sig kirken. Kendere siger, at den måske først står færdig et stykke inde i det 21. århundrede – om nogensinde. Du finder kirken på adressen Placa de la Sagrada Familia i Barcelona, læs evt. mere på  sagradafamilia eller i andre indlæg her på bloggen om kulturrejser.

Museu Calouste Gulbenkian i Lissabon

Udgivet den af

En milliardærs kunstsamling i sit eget museum, det er Museu Calouste Gulbenkian som ligger i Portugals hovedstad Lissabon, og som er værd at besøge på en kulturrejse til byen.

Da Calouste Gulbenkian, en hovedrig armensk oliemagnat, døde i 1955, skænkede han en af verdens fornemste private kunstsamlinger til Portugal, der havde været hans hjem siden 2. Verdenskrig. Art nouveau-smykker og -kunstgenstande af Gulbenkians ven René Laliique er nogle af højdepunkterne i denne enestående samling på over 6000 genstande, der blev opbygget gennem 50 års kyndig og passioneret kunstglæde. Mange af disse spektakulære arbejder blev indkøbt fra Eremitagen i Sankt Petersborg i 1920’erne, hvor Sovjetunionen havde brug for hård valuta. Samlingen dækker tidsrummet fra 2700 f.Kr. i Egypten til det tidlige 1900-tal og repræsenterer Gulbenkians brede interessefelt og dybe lommer. Fantastiske værker af Ghirlandaio, Rembrandt, Renoir og manet er udstillet side om side med utallige udsøgte kunstgenstande, der fangede denne kenders blik – heriblandt illuminerede middelalderhåndskrifter, antikke græske mønter og ægte tæpper. Du finder Museu Calouste gulbenkian på adressen Avenida de Berna 45-A, i Lissabon. Læs mere om kunst i Portugal her på bloggen om kulturrejser eller om Museu Calouste gulbenkian på www.museu.gulbenkian.pt. Vil du vide mere om museer i Lissabon så læs indlægget; udvalgte museer i Lissabon.

Metro i Moskva

Udgivet den af

Moskvas Metro er kendt over hele verden som et kunststykke og rejser du på kulturrejse til Moskva er det ud over at være en nem og hurtig transportform, også en rejse rundt i en stor kunstudstilling, som Stalin byggede.

Man kan muligvis have forestillet sig, at en aften i Bolsjoj Teatret, efterfulgt af en festlig omgang kaviar og vodka, ville være det mest mindeværdige ved et besøg i Moskva. Men det vil nærmest være helligbrøde at forlade denne by uden først at have vovet sig dybt ned i dens undergrundsbane og taget den billigste metrotur (ca. 2 kr.), man nogensinde vil komme ud for. Første station på dette meget sikre tunnelbanesystem med sine i alt 140 stationer stod færdig i 1935. Jo ældre stationen er, jo mere kunstfærdigt er den udsmykket – og vi taler her om krystallysekroner, bladguld, mosaikker og kopier af romerske statuer. De smukkeste og mest interessante stationer er Majakovskaja,Kievskaja og Komsomolskaja. Nogle af rulletrapperne er så stejle og dybe, at man kunne tro, man var på vej til jordens indre. Hver station annonceres – selv om det måske nok ikke er den store hjælp. Mens myldretiderne ikke kan anbefales for de klaustrofobiske, vil andre nok mene, at man her oplever de mest indsigtsfulde øjeblikke. Og så siger man, at københavnerne er mestre i at skule og undgå øjenkontakt!

Få inspiration til din kulturrejse til Moskva i andre indlæg her på bloggen. Læs om Rusland og Moskvas historie, de største seværdigheder og meget mere.

Tretjakov galleriet i Moskva

Udgivet den af

Tretjakov galleriet i Moskva er nok det vigtigste skatkammer for russisk kunst og interessere du dig for kunst er det absolut værd at aflægge Tretjakov galleriet et besøg på din kulturrejse til byen.

Tretjakov-galleriet, der er hjemsted for verdens største og betydeligste samling af russisk kunst fra 18- og 1900-tallet, har gennemgået næsten ti års restaureringer og udvidelser. Selv med et dobbelt så stort udstillingsareal vil stadig kun 5 procent af denne kolossale samling kunne udstilles ad gangen. Kernen i denne forbløffende kunstrigdom blev i 1892 skænket til byen Moskva af den velstående købmand P.M. Tretjakov. Her er værker fra 1800-tallet i højsædet med betydelige senere tilføjelser i form af statens nyerhvervelser. I de første årtier af 1900-tallet hørte russiske malere til i den europæiske kunsts avantgarde, og værker af Kandinsky, Chagall og Malevitj er udstillet her. En bemærkelsesværdig gruppe af ikoner fra 1000-tallet er en anden hovedattraktion. Hovedgalleriet stammer fra begyndelsen af 1900-tallet, en forunderlig bygning i russisk art nouveau-stil, der bl.a. rummer Tretjakovs bolig. Et besøg her er en intim oplevelse, sammenlignet med den overvældende Eremitage i St. Petersborg. Tretjakov galleriet ligger få minutters gang syd for Kreml, på adressen Lavrushinskij pereulok 10, Moskva. Læs mere om kunst og kultur i Rusland her på bloggen om kulturrejser.

Renæssancens fødested Toscana

Udgivet den af

Toscana er renæssancens fødested med en overdådighed af kulturelle skatte, og dét sted i Italien som har skabt flest af landets kunstneriske og videnskabelige genier, såsom Dante Aligherieri, Leonardo da Vinci, Michelangelo og Botticelli.

Hele seks steder i denne del af Italien er kommet på Unescos liste over kulturel verdensarv: Det historiske centrum af Firenze (1982), det historiske centrum af Siena (1995), pladsen ved katedralen i Pisa (1987), det historiske centrum af San Gimignano (1990), det historiske centrum af Pienza (1996) og Val d´Orcia (2004).

Forfattere i Toscana

Et væld af store forfattere er passeret gennem regionen gennem tiderne, såsom Byron, Stendhal, Heine, Shelley og Dostojevskij, foruden vores egen H.C. Andersen. Men foruden de unikke kulturelle spor byder Toscana også på fremragende vine, rige gastronomiske traditioner, varierede og spændende landskaber, og uspolerede strande i den sydlige del af regionen.

Det vestlige Toscana

I den vestlige del af regionen finder man regionens økonomiske kraftcenter, med den store havneby Livorno som ét af dens kardinalpunkter og etruskerbyen Volterra, beliggende på et forblæst plateau, med nogle af landets bedst bevarede historiske bygninger fra middelalderen.

Det nordlige Toscana

I den nordlige del af regionen er der en rigdom af smukke bjergkæder, olivenlunder, kastanjeskove og interessante, historiske byer, såsom Lucca, Pistoia og Prato. Det var også i denne del af Toscana, i byen Torre del Lago, at Giacomo Puccini boede og skrev næsten alle sine kendte operaer.

Det østlige Toscana

Den østlige del af Toscana er én af de mindst besøgte egne i regionen, rig på bjerge, smukke skove med valnødde- og bøgetræer, afsides klostre, eremitter og helgener. Det var efter sigende i denne del af regionen, i bjergklostret La Verna, at Frans af Assisi modtog sine stigmata og det var i skovene omkring klostret i Vallombrosa, at den engelske digter John Milton blev inspireret til passager i sit berømte digt “Det tabte Paradis”. I Arezzo findes nogle af verdens smukkeste freskocykler, skabt af Piero della Francesca.

Det centrale Toscana

Det centrale Toscana byder på smukke landskaber med vinmarker, olivenlunde, cypresser og interessante, historiske byer som San Gimignano, Pienza, Montepulciano og Siena. I Chianti Classico-regionen, nord for Siena, produceres nogle af landets bedste vine.

Det sydlige Toscana

I det sydlige Toscana er klimaet varmere og mere solrigt med palmetræer i byerne og langs de smukke sandstrande. Denne del af regionen er ikke nær så rig på kulturelle monumenter, men til gengæld er der masser af uspoleret natur, arkæologiske fund og en særlig atmosfære, som ikke genfindes i nogen anden del af regionen.

Urbino, den tidlige renæssance i Italien

Udgivet den af

Vi befinder os i regionen Marche,i Italien, her ligger den for mange ukendte by Urbino, som er fyldt med udtryk for den tidlige renæssance. Har du chancen så planlæg et besøg i Urbino på din næste kulturrejse til Italien.

Hvis Urbinos Nationale Kunstmuseum (Galleria Nazionale delle Marche) havde ligget i en by som Firenze, ville der være lange køer på Piazzaen af folk, der ventede på at komme ind. Men denne lille, stolte by med 15.000 indbyggere er et undervurderet turistmål med en overdådig kunstsamling, der omfatter værker af Rafael (et bysbarn), Piero della Francesca (bl.a. hans Kristi kagstrygning, som Piero selv betragtede som sit fineste værk), Paolo Uccello og Luca Signorelli. Men så meget desto bedre for de få, der kommer hertil for at se denne provinsby, som med sin historie, kunst, arkitektur og gastronomi med lethed kunne dele rampelyset med Italiens kendteste steder.

Urbino, der ligger på en bakkekam, er Marche-regionens største trækplaster. Det 500-årige universitet er et af Europas ældste, og Urbino er hjemsted for en af Italiens største arkitekturperler, Palazzo Ducale, der huser det Nationale Kunstmuseum. I anden halvdel af 1400-tallet var hoffet i Urbino et af de mest ansete og næsten uden lige i hele Europa under Federico da Montefeltros visionære ledelse. Han bestilte tidens største kunstnere og arkitekter til at bygge og udsmykke sit kolossale hjem. Resultatet, Palazzo Ducale, betragtes som det perfekte udtryk for den tidlige renæssance. Hofmanden og forfatteren Baldassare Castiglione kaldte dette vældige bygværk for “en by i form af et palads”.

Urbino ligger kun ca. 120 kilometer øst for Firenze i Toscana, og omkring en halv times kørsel i bil sydvest for Pesaro. Galleria Nazionale Delle Marche finder dui I Palazzo Ducale, benyt indgangen fra Piazza Duca Federico.  Festivalen Internazionale di Musica Antica, den betydeligste renæssance- og barok-musikfestival i Italien, afholdes over 10 dage sidst i juli.

Som sagt kan jeg anbefale at du besøger Urbino på din næste kulturrejse til Italien, hvis du mangler inspiration til andre seværdigheder og byer så læs de mange indlæg om Italien her på bloggen.

Plazzo Ducale i Mantova

Udgivet den af

Plazzo Ducale ligger i byen Montova i regionen Lombardiet og er en hyldest til renæssancens pragt. Der er ikke mange som bor i Mantova på en kulturrejse til Italien og det er en skam for det er en interessant og hyggelig by, med en spændende historie.

Mantova er en by, der er dybt præget af sin fortid – rigt udstyret med kunst og historiske minder om de 400 år, hvor den blomstrede under ledelse af den magtfulde Gonzaga-familie, som var for Montova, hvad Medicierne var for Firenze. Deres Palazzo Ducale med sine 500 værelser og 15 gårdspladser, bygget mellem 12- og 1700-tallet, er så ubegribelig luksuriøst udsmykket, at en eftermiddags besøg her næsten hensætter en i bedøvet tilstand. Vældige forgyldte haller og enorme sale er fyldt med livfulde lærreder af renæssancens mestre, navnlig Andrea Mantegna, hvis udsmykning af audiensgemakket i denne fyrsteborg, Camera degli Sposi, 1472-74 er stedets absolutte højdepunkt.
Dette vendepunkt i renæssancens forestillingsverden er Mantegnas største mesterværk og hans eneste bevarede fresko-cyklus, en betydningsfuld del af Gonzaga-dynastiets uforlignelige efterladte kunstskatte.

Efter at være vaklet bedøvet ud fra Palazzo Ducales betagende pragt og storhed skal man på en eller anden måde skånsomt tilbage til denne verden. Man kan spise som hertugerne Il Cigno, hvor opskrifter fra Gonzaga-hoffets køkken her århundreder senere holder gæsterne tryllebundet.

Palazzo Ducale ligger i centrum af Mantova på adressen Piazza Sodello 40. Skal du på udflugt til Mantova og kommer fra Milano er der ca. 150 kilometer. Er du på kulturrejse til Venedig skal du regne med at kørerturen til Mantova tager små to timer. Læs mere om Mantova her på bloggen om kulturrejser eller om Palazzo Ducale på www.mantovaducale.beniculturali.it/.

Giverny, et blomstrende pilgrimsmål for kunstelskere

Udgivet den af

Giverny ligger i Haute-Normandie i Frankrig og er hvert år et af de mest besøgte rejsemål for danskere der rejser på kulturrejse til Frankrig.

Claude Monets

Det meste af Claude Monets kærlighedsaffære med naturens lys og farver fandt sted i dette rosafarvede landhus, hvor kunstneren levede og arbejdede fra 1883 til 1926. Hans største passion var hans have, og den er blevet minutiøst genskabt og tilplantet, så der udfolder sig det prægtigste blomsterskue gennem de tre årstider, den er åben for publikum. Modsat den formelle franske havestil vælder blomster og overdådige farver ud over grusstierne og hænger ned fra tremmeværker som – ja, et Monet-billede.
Det var her, Monet og hans impressionist-kolleger – Sisley, Cézanne, Pissaro, Manet og Renoir – satte deres staffelier op udendørs (i sig selv et radikalt brud på den kunstneriske tradition). Den måde, det lykkedes dem at fange ændringerne i lyset og vejret på forskellige tider af dagen, førte den 20. århundredes kunst ad nye veje. Selv Monet forstod ikke straks havens iboende skønhed. “Det tog nogen tid, før jeg forstod mine åkander,” skrev han. “Og så, pludselig, åbenbarede min sø sig for mig som ved magi….Siden har jeg næppe haft nogen anden model.” Tilstrømningen kan være stor i weekenden, men den berømte vandhave med åkander, japanske broer og yndefulde piletræer er ikke desto mindre stadig en lise for sindet.

Skal du selv arrangerer en kulturrejse til frankrig og vil besøge Giverny er her lidt information. Du finder Monets have på adressen 84, Rue Claude Monet. Der er ca. 80 kilometer eller en god times kørsel nordvest for Paris. Museet har åbent fra april til først i november. Hver måned har sin egen farve- og blomsterpragt, og de “berømte” åkander blomstrer fra sidst i juni. Du kan læse meget mere om kunst og kultur her på bloggen om kulturrejser, vil du vide mere om Giverny og Monet, så klik her www.fondation-monet.com